Что в кимоно и с хвостиком
Чонмаге — модная причёска, пришедшая от древних самураев
В Стране Восходящего Солнца существовало поверье, что в волосах сосредоточена жизненная сила, а потому ни мужчины, ни женщины не стригли волос.
Волосы самураев частично выбривались, а основная часть укладывалась в узел — чонмаге.
Однако искусство укладывания чонмаге уходит корнями в более древнюю историю Японии.
На глиняных фигурах, относящихся к периоду Кофун (250 – 600 г.г.) можно увидеть узлы мизура. Так же укладывали волосы японские мальчики в эпоху Эдо, до специального обряда посвящения во взрослую жизнь.
Канмури шита но мотодори, в переводе «пучок под корзину».
На зачёсанные наверх волосы надевался шёлковый головной убор канмури. Изготовленный по индивидуальному заказу канмури для плотности покрывали чёрным лаком.
Сакаяки
Со временем появилась новая причёска самураев. На выбритой макушке оставлялась небольшая прядь, которую так же скручивали в узел чонмаге.
«Большой плод дерева гинкго»
Этот стиль укладывания пучка волос можно увидеть на головах современных борцов сумо.
Во время проведения особых церемоний, борцы сумо со статусом секитори обязаны зачёсывать волосы в более замысловатый пучок гинкго, в виде веера. Чонмаге является настолько символичным, что при уходе на пенсию спортсмена проводится традиционная церемония обрезания волос в веере. Первые пряди по очереди срезают приглашённые достопочтенные особы, а последняя прядь остаётся в руках у тренера.
Чонмаге в современной моде
Космополитичная молодёжь в наши дни с удовольствием примеряет стили других стран и эпох.
Ультрасовременно и спортивно выглядит обыкновенный «лошадиный хвост», уложенный в традиционный пучок чонмаге.
Рассматривая внешние атрибуты древних воинов, хотелось бы вспомнить несколько главных философских постулатов — бусидо, которым следовали самураи:
Как сделать японскую причёску, традиционные и современные варианты на разную длину волос
Япония — удивительная страна с трепетно оберегаемыми древними традициями. Отношение к обычаям заметно во всех сферах жизни. Японцы бережно хранят манеру поведения, стиль одежды, форму укладки волос. Японские прически вызывают особое восхищение. Базовая форма многократно модернизировалась, давая жизнь множеству разнообразных вариантов. Современные японские прически часто вызывают восторг, стремление к подражанию у жителей западных стран.
Описание стиля
Японский стиль формировался тысячелетиями. Древние каноны дошли до современных модниц в почти неизменном виде. Бурное вкрапление современных ноток порой до неузнаваемости изменяет устоявшийся уклад.
В японском стиле плотно переплелись трепетно хранимые традиции и современные веяния. Иногда контраст очень ярок, но элементы удачно соседствуют. Национальные черты всегда прослеживаются даже в современном образе.
Японская одежда отличается непривычным кроем: платье-халат (дань кимоно), расклешенная блуза, юбка-брюки. Отдельного внимания заслуживают традиционные принты, вышивки. Бросается в глаза присутствие необычных аксессуаров: пояс оби, деревянные сандалии, веер.
Удивителен культ уличной моды. Стиль разветвляется на множество направлений. В большинстве случаев приверженцами становится молодежь. От многообразия непохожих друг на друга образов пестрит в глазах.
Японский стиль привносит свежесть и оригинальность в европейский дизайн с консерватизмом и лаконичностью. Детали этнического восточного образа неизменно появляются на подиумах, в гардеробах жительниц Запада.
Характерные черты причесок
Традиционной укладкой в японском стиле считается пучок. Вариант не из простых. Прическу редко повторяют сами японки даже для особых случаев. Хотя элементы старинной укладки неизменно присутствуют в большинстве современных вариантов.
Пучок в упрощенном виде, украшенный традиционными аксессуарами, остается самым востребованным способом укладки. Добавились хвостики, косички. Современные девушки чаще стали ходить с распущенными волосами, начали аккуратно завивать локоны, красить шевелюру в светлые оттенки.
Молодежь нередко стрижет волосы коротко, делает нестандартные прически, красит пряди в яркие неестественные оттенки. Неизменным остается использование замысловатых аксессуаров. Гребешки, палочки, заколки — обязательный атрибут классической укладки японок.
Кому подходит
Прическу в японском стиле реально подобрать для каждого. Разнообразие вариантов позволяет органично вписать сооружение из волос в любой типаж внешности. Учитывают следующие моменты:
Женскую прическу в японском стиле реально носить на работу, свидание или праздник. Классическая форма с традиционными украшениями разнообразит строгий вид, добавляет внешности изящества и кокетства.
Для укладок в японском стиле не существует возраста. С волосами, уложенными по-японски, удачно смотрится молодая девушка и бабушка. Главное, правильно подобрать вариант.
Совет. Уличный стиль (аниме и другие) глупо смотрится на взрослых женщинах. Традиционные шимаду придают юным особам лишние годы, не позволяют раскрыть индивидуальность.
Общие рекомендации
У японок не принято красить шевелюру в светлые тона. Учитывая природную структуру и цвет, подобные эксперименты не всегда приводят к ожидаемому результату, негативно отражаются на здоровье прядей. В ходу яркие оттенки модного спектра от блестящего черного до карамели. Популярностью пользуется красный, рыжий.
Большинство японских причесок предполагает использование волос с ровной структурой. Кудри завивают в редких случаях. Вариант с локонами принято сочетать с распущенными волосами, что встречается не так часто.
Японки мастерски справляются с выполнением замысловатых конструкций. Укладку умело дополняют аксессуарами. Ловкость рук, чувство стиля вырабатывают с детства. Нетренированным особам перед созданием вариации на выход рекомендуется попрактиковаться.
Самостоятельное выполнение
Сделать японскую прическу без посторонней помощи получится не всегда. Многие вариации требуют мастерства. Делать конструкции в традиционной манере ( шимаду гейш — дать ссылку на статью про прически гейш ) возьмется далеко не каждый профессиональный парикмахер.
Для начала, рекомендуется выбрать подходящую вариацию прически. Затем, не помешает изучение описания выполнения, просмотр видео с записью уроков с действиями поэтапно. Тренировки на собственной шевелюре приблизят к быстрому достижению цели.
Для работы нужны стандартные инструменты:
Особое внимание направляют на украшение сооружения из волос. Активно используют:
Внимание! Конечный вариант всегда выглядит необычно и броско. Такую укладку с легкостью используют для будней и праздников.
Вариации на разную длину
Японки, невзирая на трепетное отношение к традициям, давно живут в ногу со временем. Популярно выполнение стрижек с укорачиванием волос. Повышенной востребованностью пользуются: каре, боб, каскад. Чрезмерно укорачивать длину не принято. Чаще встречаются варианты, позволяющие собрать пряди. Хотя заметить стрижки минимальной длины: удлиненное пикси, панк, горшок вполне реально. Варианты укладывают по стандартной технологии.
На волосы средней длины популярно выполнение пучка. Традиционный вариант сложной конструкции используют редко. Чаще встречается простой современный пучок с лентами, гребнем или палочками.
Не менее популярна коса. Плетение выполняют чаще на длинные волосы. Сооружают различные композиции с использованием разных технологий. Для повседневной жизни чаще используют свободное плетение. Для праздников большей популярностью пользуется пучок в традиционной манере.
У молодежи популярен стиль аниме. Девушки делают милые хвостики или гульки по бокам. Внешний вид напоминает пушистую японскую собаку хин. Пряди часто красят в цвета неестественных оттенков: синий, зеленый, фиолетовый, розовый. Образ обязательно дополняют одеждой соответствующего стиля.
Особое внимание уделяют челке. Популярно использование длинного элемента. Челка густая, спускается на глаза. Часто пряди достигают подбородка. Такой вариант укладывают на один бок или скручивают валиком, как у гейш. В прическе с отсутствием челки нередко оставляют по бокам свободные пряди, зрительно компенсирующие отсутствие элемента.
Плюсы и минусы
Укладка в японском стиле — это удобно, практично, необычно. Вариант выглядит ярко, позволяет разнообразить внешность. Прически по-японски удачно сочетаются с любой внешностью, стилем одежды.
Традиционный вариант, как и укладки с обильным использованием характерных украшений, выглядит необычно, подходит не для каждого повода. Популярные прически уличного стиля не вписываются в деловые будни.
Звездные примеры
Традиционный японский пучок заметить на знаменитостях западных стран не представляется возможным. Вариацию укладки даже в Японии делают не так часто. Прическу обычно воспроизводят для тематических съемок, выступлений. Более современные вариации пучка в японской манере носят Анджелина Джоли, Сара Джессика Паркер, Мишель Геллар, Джессика Альба. Вариант используют без традиционных украшений.
Анджелина Джоли и Сара Джессика Паркер
Выполнение японских причесок — прекрасный способ разнообразить внешность. Вариант обладает восточным колоритом, удобен, практичен. Укладки в восточной манере универсальны и многогранны, позволяют поэкспериментировать с образом, найти себя.
Полезные видео
Аниме-прически на каждый день.
Повседневные прически для коротких волос.
Что в кимоно и с хвостиком
Я постаралась сделать статью как можно более понятной для русскоязычного читателя, дополнив оригинальный текст примечаниями и ссылками на внешние ресурсы, а также проиллюстрировав его фотографиями и гравюрами.
Вступление
1. Основы создания традиционной японской причёски
Пожалуйста, запомните, что женщины эпохи Эдо никогда не носили чёлку! Причину см. ниже, в разделе 7.
3. Затем принимаются за расположенные над шеей волосы, образующие табо (たぼ), и связывают их с прядями основы-нэ. Табо можно не затягивать туго, оставляя висеть свободно, или, наоборот, плотно подтянуть кверху, за счёт чего изменяется весь силуэт причёски.
2. Форма магэ и название причёски: симада-магэ и марумагэ
Шимада-магэ используется во многих причёсках:
Бункин-такашимада (文金高島田)
Цубуши-шимада (つぶし島田)
Украшенная каноко цубуши-шимада, в частности её разновидность под названием юйвата ( 結綿 ), стала типичной причёской молодых горожанок:
Марумагэ (丸髷)
Пояснения к рисунку:
1. Магэ загибают наверх, затем внутрь, и закрепляют.
2. Такашимада: высоко расположенный узел. Пучок-магэ сделан пышным.
3. Цубуши-шимада: центральная часть магэ вогнута.
4. Цубуши-шимада спереди и сзади.
4. Виды украшений для волос и их использование: причёски ойран
Пояснения к рисунку:
Об украшениях причёски ойран подробней:
Ойран эпохи Эдо чаще носили именно такие шпильки, но вместо них могли использоваться и шпильки с заключённым в круг семейным гербом камон.
4. Спереди пряди маэгами перевязаны золотыми нитями или шнурком. Магэ сзади украшен шнуром-кумихимо, сплетённым из золотых нитей и завязанным в сложный узел. Название такому украшению даётся по способу завязывания узла: например, на иллюстрации к этому разделу показан агэмаки-мусуби ( あげまき結び ).
5. Виды украшений для волос и их использование: причёски незамужних девушек, проституток и гейш
Незамужние девушки носили пышные, развевающиеся аксессуары для волос, изготовленные из мягких материалов: ленты, цветы, кисти из шёлковых нитей. Сами украшения и место их ношения в причёске были строго определены:
6. Виды украшений для волос и их использование: причёски майко и гейко Киото
Цветы на шпильках цумами-сайку у майко обычно собраны в округлые соцветия-пучки. У начинающих майко к ним добавляется ещё и цветочная гирлянда, свисающая вдоль лица наподобие глицинии. Старшие майко не носят шпильки с цветочной гирляндой.
Причёски майко делаются из их собственных волос (раз в неделю девушки моют голову и посещают парикмахера для обновления причёски), однако современные гейши Гиона носят парики.
7. Чёлка. Распущенные волосы. Личная гигиена в эпоху Эдо
Бинцкэ делает причёску очень твёрдой (представьте пучок волос борца сумо). Говорят, что современные майко, когда раз в неделю моют голову, то сначала смывают масло, вымачивая волосы в горячей воде (около 60-70 градусов), потом 10 раз моют их с мылом, а затем 3 раза шампунем, пока бинцкэ, наконец, не счистится полностью. (По слухам, борцы сумо моют волосы средством для мытья посуды, несмотря на то, что волосы от этого портятся.)
Способ изготовления, или, вернее, их конструкция следующая:
3. Если попытаться расправить складки и приподнять середину кверху, то получится деталь каплевидной формы. Это и есть наш первый лепесток.
4. Из 5 таких лепестков получается цветок.
5. В центре из золотой нити или бумажного шпагата-мидзухики делают сердцевину цветка. Тип цветка изменяется в зависимости от формы сердцевины. На этом создание цветка сливы или сакуры завершено.
6. Из нескольких таких цветков создают шарообразное соцветие.
Если это канзаши начинающей майко, то сложенные треугольником каплевидные детали приклеивают к нитям (например, из тонкой шерсти) и создают из них свисающую вниз часть, вроде гирлянды, которую затем подвешивают к округлому соцветию.
9. Образцы шпилек цумами-сайку. Их использование в причёске молодой горожанки
Занятные тайны кимоно
Много платьев у ребенка богача,
Их вовек ему не износить,
У богатых в сундуках
Добро гниет,
Пропадает драгоценный шелк!
А у бедного — простого платья нет,
Даже нечего ему порой надеть.
Так живем,
И лишь горюешь ты,
Ничего не в силах изменить!
Песня Яманоэ Окура о любви к сыну Фурухи
Культура одежды. Прошло больше месяца с выхода материала «Одежда древних иудеев: всё по религиозным канонам» от 1 августа 2020 г., как мне уже напоминают, мол, тема-то забыта, что хотелось бы и дальше читать про одежду разных стран и народов. Это многим интересно.
Но какую тему выбрать? По логике, следует написать про Древний Рим, но тут мне вспомнилось, что не закончена еще и серия статей про доспехи самураев, которая шла летом и продолжить которую предложил мне также один из читателей «ВО». И вот я подумал и решил: почему бы этим двум циклам в данном случае у нас не пересечься? Ведь кимоно – это тоже одежда самураев, как и многих современных японцев. К тому же это одновременно и мужская, и женская одежда традиции, которой японцы, несмотря на все западные заимствования, с успехом пронесли через века, да что там века – тысячелетия!
Ну а теперь, наверное, стоит задать чисто риторический вопрос: ну кто сегодня не знает, что национальная одежда японцев — это кимоно? И не только знает, но и представляет себе, как оно выглядит и по фильмам и книгам. Но дело все в том, что у кимоно, как и у любой другой национальной одежды, имеются свои, пусть даже небольшие, но «тайны», и подчас очень даже занятные! И вот сегодня о них мы вам они-то и расскажем.
Начнем с того, что это для нас кимоно — это экзотика, а для японцев — самая обычная «носильная вещь». Причем так можно перевести это слово с японского языка, только вот слово «вещь» будет иметь в данном случае несколько особый смысл, «второе дно», как, впрочем, и все в Японии. Дело в том, что раньше под словом «кимоно» японцы подразумевали вообще любую одежду, даже если это всего лишь набедренная повязка. Но было и собственно кимоно, которое уже с самых древних времен было не только одеждой, но и важным показателем социального статуса того, кто его носит, о чем люди судили и по его покрою, и по ткани, и даже по его поясу. Ну а посмотрев на женщину, одетую в кимоно, сразу можно было сказать, находится она замужем она или еще нет. Мало того, по кимоно можно было легко определить даже ту местность, где родились его обладатель или обладательница. Ведь носят их и мужчины, и женщины, и выглядят они в разных местностях по-разному. То есть слово-то у них одно, да вот одежки разные!
Так что как у нас слово «одежда» объединяет множество разновидностей — от трусов до шубы, так и у японцев словом «кимоно» обозначается широкий набор самых разнообразных одежд. И прежде всего это юката (на сегодня очень удобное и неформальное платье для носки в домашней обстановке), фурисоде (можно перевести как «широкие рукава»), являющееся одеждой для незамужних девушек, томесоде – это уже платье для замужних женщин), затем хомоноги (тоже кимоно, но употребляемое на официальных приемах и в качестве «выходного» платья для женщин), учикаке (очень красивое кимоно невесты), «гербовое платье» — комон, от слова «ко» — поверхность, и «мон» — герб, сегодня может быть вечерним), а также специальное платье иромудзи, надевавшееся только лишь для участия в чайной церемонии. Как и у нас, на похороны в Японии принято являться во всем черном, но там существует для этого особое кимоно – мофуку (кимоно специально для участия в траурных церемониях). Сусохики – это кимоно гейш и маико – гейш-учениц, и множество другие его разновидностей. Так что кимоно даже для японца — это все очень и очень непросто.
Это сегодня многие молодые японки все чаще и чаще по-европейски вступают в брак и соответственно покупают для этого наряды. Однако еще совсем недавно японка на брачную церемонию должна была непременно надеть совершенно роскошное кимоно, называвшееся учикаке, которое весило более четырех килограммов, да к тому же еще на подбитом ватой подкладочном материале! Ну а сверху его обшивали шелком или парчой, непременно с изумительными по красоте вышитыми рисунками или сплошь покрывавшееся аппликациями. Темой рисунка могли быть журавли на фоне облаков и склонившийся над волнами бамбук, драконы, парящие в небесной лазури, которые у японцев считаются символами мудрости и долголетия, а также очень часто — цветы сакуры либо сливы. Сюжеты этих рисунков можно перечислять до бесконечности. Однако само свадебное кимоно должно было быть весьма скоромным и белого цвета, а вот «цветное», словно птичка колибри, учикаке было для него лишь чем-то вроде шикарного «свадебного пальто». Вот оно как!
Кимоно мужчин всегда имели более короткие и не столь широкие, как у женщин, рукава, и также отличались более простым (если он был, потому, что традиционно мужское кимоно – одноцветное!) и строгим рисунком. Покрой его также был более простым, но все же главное отличие мужского кимоно от женского заключалось в его материале. Мужские кимоно шили из матовой ткани, а не блестящей, как у женщин, и палитра у них должна была состоять из холодных и темных цветов. Например, темно-синего, темно-зеленого, темно-коричневого и траурно-черного – такими были «самые» мужские цвета. Можно было украсить мужское кимоно неярким и не бросающимся в глаза орнаментом – это было вполне допустимо, но только никакие цветы и порхающие бабочки там не дозволялись. Хотя опять же мужчинам дозволялись кимоно и яркой расцветки, но только лишь в качестве неофициальной одежды. В таком случае кимоно можно было сшить из ткани светло-фиолетового, травяного или же синего цвета.
Еще одной исключительно важной деталью мужского кимоно было нанесенное на него изображение «камона» – родового герба его владельца. Если кимоно было церемониальном, то на нем таких гербов должно было быть ровно пять — на плечах, на груди, и также на спине, а вот если кимоно было каждодневное, то обычно хватало и трех. Для участия в торжественном мероприятия и в прошлом считалось и теперь считается приличным облачение в строгое кимоно черного цвета, на котором вышито пять белых камонов. А вот если камоны были вышиты золотой ниткой, то в этом уже виделся признак дурновкусия, излишества, недостойного мужчины и уж тем более самурая.
Сегодня в Японии кимоно является все-таки больше женской одеждой, чем мужской, и носят их в основном женщины в возрасте. Хотя в традиционной одежде можно увидеть и молодежь. Хотя носить кимоно — очень недешевое удовольствие. А все потому, что кимоно, изготовленное вручную (а это и есть «настоящее» кимоно во всех отношениях), стоит 10.000$ и даже больше! Разумеется, есть сколько угодно недорогих кимоно фабричного изготовления, а ведь можно еще и купить и ношеное, уже совсем дешевое. Но только кимоно ручной работы является символом твоего положения в обществе. И если ты хочешь принадлежать к его элите, выкладывай денежки только за такое кимоно, а про дешевые – забудь!
Однако дорого такое кимоно еще и потому, что ткань, из которого оно шьется, тоже ручной работы, и окрашивают ее вручную. Есть много способов: например, взять и просто завязать ткань в узлы и затем опустить ее в краску. Так, кстати, раньше у нас в СССР когда-то делались «вареные» джинсы! Но этот способ что-то уж очень прост, этим вы никого не удивите. Значительно более сложным делом считается нанести рисунок непосредственно на само кимоно. Получается, что оно расписывается, словно картина. Однако и такая отделка еще далеко не предел мастерства. Дорогой и по-настоящему отделкой считается вышивка кимоно разноцветными шелками. При этом нитки берутся настолько тонкие, что можно подумать (если, конечно, внимательно к нему не присматриваться!), что на самом деле это роспись, а никак не вышивка!
Однако самое интересное в кимоно не вышивка, не цвета и даже не качество его ткани. Главное и самое интересное в нем — покрой. Потому что кимоно делается из неразрезанного куска ткани (который называется «тан») размером примерно 35 см в ширину и – вот уже вещь поистине удивительная! – длиной 11 метров! При этом традиционно кимоно делается без помощи ножниц, а складывается наподобие известного японского оригами. Кажется, что это очень сложно, однако на деле такая «складывающаяся» одежда очень удобна. Ее легко подогнать к любому размеру, не важно, будет ее носить толстый человек либо худой. Хотя есть в этом и свой недостаток. Чтобы кимоно постирать, швы на нем нужно распарывать, а потом опять сшивать заново. Но с этим уже ничего не поделать. Более того, кимоно для гейш склеивали рыбьим клеем! Из-за этого они быстро приходили в негодность, а новые стоили очень дорого, вот почему за услуги гейш приходилось так много платить.
К тому же лучшие кимоно делались из натурального шелка, тоже недешевого, а еще на них шли шелковая парча и атлас. Конечно, в кимоно «нового поколения» натуральные ткани стала с успехом заменять синтетика. Но и натуральные ткани своих позиций не сдают по-прежнему, поэтому и хлопок, и шелк в Японии, как и раньше, в цене!
А еще кимоно надо уметь выбирать. Да, пусть фантазия художников, которые его расписали, и вышивальщиц, которые его вышили, поистине безупречна. Но вот вопрос: а тебе-то оно подойдет? Подойдет к овалу лица, цвету кожи, волосам, фигуре. И будет это просто красивая картинка или уже нечто «с глубоким смыслом»? Стараются, конечно, выбрать последнее, но далеко не всегда это получается! Правда, есть подсказка: сезонность рисунка – вот что следует учитывать прежде всего, выбирая себе кимоно. Для весеннего кимоно желательно выбрать цветы сакуры, а вот изображения кленовых листьев на кимоно следует иметь осенью. Зимнее кимоно следует расшивать орнаментом из вечнозеленых сосновых веток либо цветами сливы, которая в Японии цветет в феврале. На летнем будет приятно увидеть воду и рыб – все то, что ассоциируется с прохладой в жаркий летний день.
Другой важный «секрет» красоты кимоно — оби. Оби — это длинный (до 6 метров!) и достаточно широкий (30 см, хотя затем его и складывают пополам) пояс из ткани. Раньше он был одинаковым и у женщин, и у мужчин, но оби сегодня – это исключительно женский роскошный аксессуар для кимоно. Есть много способов его завязывать, хотя обычно раньше его завязывали спереди, а сегодня узел должен находиться сзади. И уже из-за одного этого вам одной, без помощницы, а то и без пары помощниц, праздничное кимоно надеть не удастся. Лучше тогда уже его совсем и не надевать, чем надеть неправильно и всем это продемонстрировать.
Как и во всем в Японии, в завязывании оби скрывается определенный тайный смысл. Оби замужних и незамужних женщин завязывают по-разному, и именно так их и различают. Важен и цвет оби, и еще как важен, равно как и его материал. Так, «мару оби» повязывают в тожественных случаев, а сакиори – пояс, сшитый из полос поношенной одежды, для женщины вполне допустим и лишь подчеркивает ее рачительность и добродетель. Только вот носить его вне дома нельзя! Мужские оби обычно очень просты, но их украшают брелоки нэцкэ, также имеющие важное символическое значение.