какие знаменитости живут в уфе
Какие знаменитости живут в уфе
Идеолог проекта «Любимые художники Башкирии»
Артем Макаров и Диляра Идрисова
Дирижер и солистка Башкирского государственного театра оперы и балета
Ильдар Абдразаков и Зарема Мирсаяпова
Организаторы Музыкального фестиваля Ильдара Абдразакова
Команда студии «Муха»
Команда телесериала «Бирешмә»
Команда телесериала «Бирешмә»
Дмитрий Ковалев и Игорь Филиппов
Команда ХК «Агидель»
Женский хоккейный клуб
Генеральный директор управляющей компании «Аркада»
Генеральный директор группы компаний «Пышка»
Директор по развитию загородного спа-отеля Terra
Создатель ресторана «Азык-Тулек»
Директор Центра социальных технологий «Ломая барьеры»
Идеолог проекта «Живи активно»
Создатель центра абилитации «Любимый малыш»
Танцовщица и хореограф
Команда сообщества «Велоуфа»
Организатор проекта «День 1000 музыкантов»
Алексей Покало и Сергей Белкин
Организаторы фестиваля городских ресторанов «Есть»
Организатор Уфимского международного марафона
Создатель турбренда республики Terra Bashkiria
© ООО «Журналы и сайты «Фабрика контента “Точка Ру”». Все права защищены.
Участники открытого интернет-голосования премии «Уфа.Собака.ru. ТОП 30. Самые знаменитые люди Уфы»
Гордость республики: список всемирно известных уроженцев Башкирии
Когда речь заходит о талантливых выходцах из Башкирии, в первую очередь вспоминаются певцы, музыканты, танцоры и другие выдающиеся личности, известные остальным россиянам. Однако среди наших земляков есть те, чей дар высоко оценили за границей. ГорОбзор.ру собрал список уроженцев республики, которым удалось добиться международного признания. Этот материал вышел в двух частях – продолжение статьи вы можете прочитать по ссылке.
Музыкант Олег Киреев
Олег Киреев – саксофонист, джазовый музыкант, композитор и продюсер. Родился в 1963 году в Уфе, здесь же окончил музыкальную школу по классу фортепиано и поступил в музыкальное училище. В 1989 году Олег Киреев основал ансамбль «Орлан» – музыканты играли народную башкирскую музыку в джазовой обработке. В 1991 году коллектив распался, а его основатель уехал в Польшу. Талантливый уроженец Уфы выступал на сценах по всему миру – особенно высоко его оценили в США. В 2012 году Олег Киреев получил звание Народного артиста РБ.
Фото: Wikimedia Commons
Писатель Сергей Довлатов
Сергей Довлатов родился в 1941 году в Уфе – сюда во время войны были эвакуированы его родители и бабушка. В 1944 году семья будущего писателя вернулась в Ленинград. Творчество Довлатова не оценили по идеологическим причинам: его книги уничтожали по указанию КГБ, журналы отказывали в публикации, а в 1976 году писателя исключили из Союза журналистов СССР. Через два года Довлатов эмигрировал в США, где добился успеха – его произведения печатались в журналах Partisan Review и The New Yorker. Несмотря на то, что Довлатов оказался уроженцем Уфы лишь по воле случая, в столице Башкирии помнят известного земляка: на фасаде дома по улице Гоголя, 56, где писатель родился, имеется памятная доска, а в 2020 году в Уфе прошел первый Довлатовский фестиваль. О своих младенческих годах в Уфе упоминал и сам Сергей Довлатов в своих произведениях.
Фото: Михаил Нестеров, автопортрет
Художник Михаил Нестеров
Михаил Нестеров родился в 1862 году в Уфе. Несмотря на то, что в родном городе живописец прожил всего до 12 лет, Уфа и река Белая стали источником вдохновения. Помимо пейзажей, центральное место в творчестве Нестерова заняли образы женщин – его первая жена Мария скончалась при родах, впоследствии в работах художника прослеживался облик покойной. Нестеров побывал за границей, получив там огромный опыт для своего творчества. Работы художника из дореволюционной Уфы и сейчас высоко ценят за границей – картины Нестерова выкупают на престижных аукционах за шестизначные суммы. Одна из картин мастера, проданная за миллион долларов на аукционе «Сотбис» в 2004 году – «Покой на земле». На полотне изображен православный монах, сидящий на берегу реки Белой.
Музыкант Владимир Спиваков
Дирижер, скрипач и педагог Владимир Спиваков родился в Уфе в 1944 году. Сюда были эвакуированы его родители во время войны: после ее окончания семья вернулась в Ленинград. Спиваков выступал с симфоническими оркестрами Парижа, Филадельфии, Лондона, Вены, Нью-Йорка и многими другими. Дирижер вел мастер-классы в Цюрихе, являлся членом жюри во многих международных конкурсах. В 2014 году получил звание Народного артиста РБ, также является почетным гражданином Кольмара (Франция).
Фото: Richard Avedon
Танцор Рудольф Нуреев
Рудольф Нуреев родился в 1938 году в поезде, следовавшем во Владивосток: местом его рождения в свидетельстве значится станция Раздольное. Во время войны маленький Рудольф вместе с сестрами и матерью вернулся в Уфу – отец будущего танцовщика был уроженцем деревни Асаново Уфимского района. В Уфе Рудольф Нуреев впервые побывал на балете и решил связать с ним свою жизнь. В 1961 году, во время гастролей в Париже, отказался возвращаться в СССР – Нуреев стал первым «невозвращенцем» среди советских артистов. Несмотря на громкую славу за границей, на родине об успехах Рудольфа Нуреева долгое время не знали – лишь в 1987 году танцовщик смог вернуться в Уфу на 72 часа, чтобы проститься с умирающей матерью. При этом известному уфимцу ограничили возможность контакта со всеми, с кем он общался в юности.
Гонщик Даниил Квят
В 1994 году в Уфе родился российский автогонщик Даниил Квят. Когда мальчику исполнилось 12, его семья переехала в Рим ради карьеры сына. Уже в 2010 году Квят подписал контракт с проектом Red Bull Junior Team. С 2014 года уроженец Уфы является пилотом «Формулы–1»: его называют самым успешным российским автогонщиком в этой серии. Даниил поддерживает малую родину – в 2015 году в рамках Гран-при России он провел показательный заезд на болиде, посвященный хоккейному клубу «Салават Юлаев». Позже Квят рассказал, что чувствует обязанность в поддержке команды из родного города.
Какие знаменитости живут в уфе
На мозговом штурме в редакции мы выяснили, что Уфа, по-видимому, музыкальный город, поскольку дала миру более десятка артистов федерального и международного масштаба. Именно поэтому серию публикаций мы решили начать с музыкального раздела.
Первая музыкальная ассоциация, возникающая при упоминании нашего города. Прославила родную Уфу не по-детски. Сегодня Земфира – одна из самых коммерчески успешных исполнительниц в истории российской музыки. Она стала лицом нового движения в русской музыкальной культуре под названием «женский рок». В её адрес даже звучал эпитет «Курт Кобейн в платье». Буквально за пару лет талантливая землячка достигла славы.
Её секрет прост –была собой, не боялась, не стеснялась, стала сама себе продюсером. Решающим в её творческой судьбе стал переезд в Москву в октябре 1998 года. Именно тогда, после прослушивания её песен продюсером группы «Мумий Тролль» Бурлаковым, она была приглашена для записи дебютного альбома. Музыкальным продюсером для него вызвался быть Илья Лагутенко, а звукорежиссёром – Владимир Овчинников. А вот как рассказывает про поворотный момент в своей карьере сама певица: «Писала по ночам песни. Накопилось штук 30-40.
Поехала в Москву – просто в гости. И взяла с собой эти песенки на CD-R, на всякий пожарный. Подружке, у которой я останавливалась, понравилось, она попросила переписать. Я осуществила поход в фирму грамзаписи «Фили», но там мне сказали, что CD-R не возьмут, нужна кассета. Я и ушла. Больше никуда не ходила – не понравилось. А моя подружка передала переписанную ею кассету на «Максидроме» продюсеру «Мумий Тролля» Леониду Бурлакову. Лёня в тот же день позвонил мне в Уфу. Я с трудом наскребла денег на билет и вернулась в Москву».
Юрий Шевчук – отец уфимского рока
В восьмом классе Юра Шевчук нарисовал на своей футболке распятие с надписью: «Иисус был хиппи». За хождение в этой футболке по городу его задержали органы правопорядка. Уже тогда в юности в Юрии сквозят протест, свобода, революционерство. Плюс ко всему он начинает разрываться между музыкой и живописью. Побеждает «болезнь» новым увлечением – только что вошедшим в моду рок-н-роллом. И свободолюбивый парень собирает свою первую группу. Она исполняет кавер-версии западных рок-групп.
Но, получив диплом художника, Шевчук попадает по распределению на три года в сельскую школу в башкирский посёлок Иглино. Даёт уроки рисования и параллельно играет в группах «Вольный ветер» и «Калейдоскоп», выступает на школьных вечерах, праздниках в домах культуры. В 1982 году «Комсомольская правда» объявила Первый Всесоюзный конкурс «Золотой камертон», и Юра поехал на него с группой, которую решили назвать «ДДТ». На этом «Камертоне» Шевчук познакомился с ещё одними конкурсантами, череповецкой группой «Рок-сентябрь», которая располагала уникальным на то время арсеналом технических средств и предложила записаться вместе. В начале 1983 года, записывается акустический альбом «Я уезжаю» в радиоузле Дворца культуры «Нефтяник». А затем альбом, который получил название «Компромисс».
Записи быстро разошлись по стране, впервые поставив имя «ДДТ» и Шевчука на один уровень со звёздами питерского рок-клуба. В то время «ДДТ» постоянно подвергалась запретам и гонениям в связи с якобы антисоветской пропагандой. Но это только подстёгивало внимание слушателей, и «Осень», «Белую реку», «Не стреляй» вскоре пела вся страна. За активную жизненную позицию Юра неоднократно испытывал на себе нападки в прессе, а милиция часто подлавливала его и даже жгла волосы! Записанный в 1987 году альбом «Я получил эту роль» приносят «ДДТ» бешеную популярность, пластинки продаются во всех уголках Советского Союза. Плюс ко всему, благодаря перестройке снимается запрет на рок-музыку, и Шевчук сотоварищи становятся одними из королей сцены.
Люмен – молодые и горячие
Летопись молодой уфимской группы «Lumen» началась в 1996 году, когда пятеро сипайловских школьников, влюблённых в творчество Егора Летова и Виктора Цоя, во что бы то ни стало решили стать музыкантами. В стране тогда была очень нестабильная экономическая ситуация, государство ещё не оправилось после внезапной перестройки, назревал глубокий кризис 1998 года, в Сипайлово – «городе в городе», вообще было не до молодежи и её проблем. А чем там занимаются в свободное время подростки, вообще никого не интересовало.
Ребята начинают репетиции в местном молодежном центре и дают свои первые концерты для местных ребят в подъездах. Вскоре их приглашают на первые концерты в родном городе. «Люмен» принимает участие в многочисленных конкурсах, где берёт призовые места. В 2002 году группа собственными силами издает первый релиз – альбом «Live in Navigator club». В студии же «Навигатор» шла работа и над дебютным альбомом «Lumen», его записывал звукорежиссёр Влад Савватеев. Одна из песен с будущей пластинки, «Sid & Nancy», попадает в эфир на «Наше радио» и становится радиохитом: песня продержалась больше двух месяцев в чарте радиостанции.
Вслед за этим «Lumen» поступает приглашение в Москву на фестиваль «Чартова Дюжина». Первое по-настоящему крупное выступление проходит «на ура», и по сей день музыканты считают это событие переломным в их карьере. Рецепт успеха ребят простой: если ты не музыкант от Бога, ты должен очень много репетировать. Ты не должен заниматься ничем, кроме музыки, она должна стать частью твоей жизни.
Андрей Губин – мальчик-бродяга
Сладкоголосый мальчик из 90-ых, мечта всех тогдашних школьниц. Кстати, настоящая фамилия певца Клементьев, а после школы он мог стать хорошим футболистом или журналистом. Но Губин был «плохим парнем» – не посещал занятия в ВУЗе, не слушался родителей и всегда пытался отличиться.
Первое выступление Андрея Губина состоялось в передаче «До шестнадцати и старше», где он спел песню «Наша школа с военным уклоном». С главным редактором программы Андрей познакомился, стоя у проходной центрального телевидения на Шаболовке и исполняя свои песни под гитару.
А первый выход на сцену в качестве профессионального исполнителя состоялся в 1994 году – Андрей участвовал в музыкальном конкурсе «Славутич-94». Кстати, свою знаменитую песню «Мальчик-бродяга» Андрей написал, ещё учась в восьмом классе, но только знакомство с Леонидом Агутиным превратило её в настоящий хит. Леонид сделал аранжировку на эту композицию. Познакомились они в 94-ом, Агутин помог певцу выпустить в свет первый одноимённый диск с концертом на студии в Твери. Продажи были ошеломляющие – за пару месяцев было продано более полумиллиона экземпляров. К Губину пришла огромная популярность. В 2004 у Андрея диагностировали редкую неврологическую болезнь, и плохое самочувствие явилось поводом для ухода со сцены.
Гр.Пицца – здрасти!
На сегодняшний день самая «свежая» уфимская группа, находящаяся на пике славы. «Пицца» – группа, основанная в 2009 году Сергеем Приказчиковым, который является автором, композитором и аранжировщиком всех песен группы. Начинал Сергей с сольных выступлений вместе со своим товарищем Асманом, затем ребята перешли в популярную тогда группу Виа Чаппа. Группа «Пицца» давно не нуждается в представлении широкой публике, она быстро заняла свою музыкальную нишу и обрела многочисленных фанатов по всей стране.
Группа уже несколько лет задает «urban soul» тон на российской сцене. «Пиццу» любят ценители музыки всех возрастов. Два студийных альбома «Кухня» и «На всю планету Земля», более десяти клипов, сотни концертов, саундтреки к фильмам и сериалам «Молодёжка», «Два отца, два сына», «Обмани, если любишь», «Нереальная любовь», «Завтрак у папы», номинации на премии RU-ТV, Муз-ТВ, OOPS! Choice Awards, Music Box и «Звуковой дорожки «МК» ZD Award-2014.
А ведь в своё время после конфликта с музыкантами из Виа Чаппы Сергей без гроша в кармане и перспектив уехал в Москву. Вот как рассказывает об этом времени экс-супруга: «Серёжа подсуетился и нашел работу аранжировщиком. Потом знакомые приглашали его то в одно место, то в другое. В общем, выживали как могли». Разумеется, никаких предложений относительно собственного творчества поначалу не было. Тут огромную роль сыграл один наш хороший знакомый, который оказал Серёже очень большую поддержку.
Он закидывал диски с его музыкой в различные московские продюсерские центры. В итоге им заинтересовалась компания «Монолит». О «Пицце» уфимского приготовления вскоре узнала вся страна. С взрывным треком «Оружие» ребята выступили на Красной площади на концерте, посвящённом Дню города.
7 октября 2016 года группа презентует в столице свой третий по счёту альбом «Zavtra».
Владимир Спиваков – мэтр
Талантливый скрипач, виртуозный дирижер, основатель популярного оркестра. Родился 12 сентября 1944 года в местечке Черниковск Башкирской АССР, сейчас вошедшем в состав города Уфы. 1975-ый стал годом блестящего дебюта Спивакова в США. Он начал впервые профессионально выступать на сцене в качестве солиста-скрипача. Дебютным для нашего сегодняшнего героя в этом плане стало выступление в нью-йоркском Линкольн-центре. После этого было долгое турне по городам Америки, после которого молодой музыкант получил множество восторженных отзывов, а также стал настоящей звездой классической сцены. Его начали приглашать лучшие оркестры мира. И подобным шансом скрипач воспользовался сполна.
В 2003 году он основал Национальный филармонический оркестр. В том же году Спиваков стал президентом музыкального комплекса на Красных Холмах (Международного Дома Музыки), за строительство которого так боролся. Спиваков награждён множеством орденов, удостоен премий в известнейших международных конкурсах, а также титулов и званий.
В 2012 году Владимиру Спивакову была присуждена Государственная премия России «За выдающиеся заслуги в области гуманитарной деятельности» (премии были удостоены в разные годы Патриарх Московский и всея Руси Алексий II, Александр Солженицын, Валентина Терешкова, король Испании Хуан Карлос I и президент Франции Жак Ширак).
Лауреат международных конкурсов, народный артист Башкортостана, удостоен Золотой именной медали и премии Фонда Ирины Архиповой «За выдающиеся достижения в исполнительском искусстве в последнее десятилетие XX века» (2001). Родители Ильдара имели прямое отношение к искусству: мать – художница, отец – актер, режиссёр, основатель киностудии Республики Башкортостан, лауреат Государственной премии им. Салавата Юлаева.
С детства Ильдар начал выходить на сцену и сниматься в фильмах отца. Это и послужило стимулом к его артистической карьере. Значительным этапом в творческой карьере певца стала мировая премьера оперы Слонимского «Видения Иоанна Грозного» (Самара), состоявшаяся под управлением М. Ростроповича, в которой артист исполнил партию Царя Иоанна. В этой постановке певец заявил о себе как блестящий исполнитель современной музыки.
Певец очень востребован за рубежом, где исполняет главные партии в постановках ведущих оперных театров: Арена ли Верона, Метрополитен-опера в Нью-Йорке, Ла Скала в Милане, Шатле в Париже, Реал в Мадриде, Лисео в Барселоне и других (в Тулоне — партии Фауста и Мефистофеля в опере Гуно, в Лукке, Бергамо и Лиможе года – Дон Жуан в опере Моцарта, в Валенсии – Приам в «Троянцах» Берлиоза). Ильдар Абдразаков стал первым певцом из Башкортостана, добившимся такой известности и популярности за рубежом.
Вот благодаря кому тысячи уфимцев прикоснулись к джазу, и полюбили его. Олег – российский музыкант, Советник Президента республики Башкортостан Рустема Хамитова, Народный артист Республики Башкортостан, продюсер международных проектов.
После армии Киреев вернулся в Уфу и стал играть в различных местных коллективах, продвигать свою музыку в малых составах. В 1986 году Олег Киреев собрал ансамбль «Орлан». Концепция была ориентирована на создание джазовых обработок народной татаро- башкирской музыки в авторском изложении с использованием электроники и народных инструментов. Первые выступления на советских джазовых фестивалях произвели впечатление. За 2 года коллектив объехал весь СССР.
В эти годы «Орлан» становится известен на весь Советский Союз. Ансамбль удостаивается многих наград на многочисленных фестивалях этнической и джазовой музыки, становится лауреатом фестивалей как в стране, так и за рубежом. Сейчас Олег Киреев и Ко продолжает прививать землякам хороший вкус к музыке, систематически организовывая концерты джазовой музыки и фестивали в Уфе.
VIA Чаппа #1
Группа была образована в 1996 в г. Уфе. За долгое время существования в группе принимали участие различные музыканты, некоторые из которых в дальнейшем сделали успешную сольную карьеру. Среди них Пицца, композитор Марат Татурас.
Изначально Виа Чаппа – это бессменный лидер Патрик, Иззи, Дже и Шуралей. Уже в 90-ых многие уфимские школьники подпольно переписывали с кассеты на кассету первый альбом группы «Доброе утро, господин белый человек». Родители не одобряли нового увлечения подростков – в текстах музыкантов сквозили протест против норм и правил, борьба с органами власти и многое другое, неподобающее «приличным» детям.
Летом 2001 года Шуралей пишет новую музыку, а Патрик сочиняет новые слова, но не может взять верхних нот в припеве (просто не его регистр). Шуралей предлагает позвонить Михею экс-«Bad B.». Так была создана песня «По волнам», давшая целое направление группе «VIA ЧАППА #1». Это направление вылилось в запись целиком максисинглового альбома «По волнам». В работе над альбомом приняли участие Михей, Вячеслав Бутусов, Максим Фадеев, гр. «Тотал», гр. «М.Спиритс», Анна Колчина и многие другие. Композиция «По волнам» звучит по всей стране.
Кардинальным стал в жизни группы «VIA ЧАППА #1» год 2003-й. Зимой Патрик и Асман, которого приглашает Патрик в качестве нового коммерческого директора группы, начинают возрождение созданного Асманом в конце 90-х фестиваля «ХИП-ХОП КОЛЛЕКТОР».
Музыкальные эксперименты группы в 2012 году привели к живому звучанию. Коллектив в таком виде выступил на фестивале «Нашествие 2012», концерте 10-летия памяти Михея. Презентация альбома «В тихом городе снов» состоялась тогда же в Москве и через день в Питере в клубной обстановке. Гостями были практически все рэп-единицы и коллективы, за редким исключением. Альбом получился настолько удачным, что до сих пор продаётся десятками тысяч экземпляров ежегодно.
Василя Фаттахова
Тарская певица из республики Башкортостан, Заслуженная артистка Республики Татарстан. Обрела популярность, в первую очередь, у татар и башкир. Наиболее известна по своему хиту «Туган як» («Родной край»), исполняемому на татарском языке, который снискал славу не только в Башкортостане, но и по всей России, притом весьма интернациональную. Большую часть песни звучат лишь голос Васили и ударные, что отличает её от основной массы песен татарской эстрады, в которых почти всегда можно услышать звучание баяна. Песня была признана лучшей в номинации «Интернациональная песня» на фестивале эстрадной песни «Хрустальный соловей».
Песня «Туган як» стала гимном всех татар. В 2015 году Игорь Крутой использовал песню в качестве трека к постановке «Пилигрим» на церемонии открытия чемпионата мира по водным видам спорта в Казани. «Туган Як» подпевали по всей стране и не только татары. Именно поэтому, когда в конце 2015 года молодая певица трагически ушла из жизни, миллионы поклонников со всей России выражали в соцсетях свою скорбь и соболезнования. После Васили остались двое прекрасных детей и целый культурный пласт в истории татарской эстрады.